Ремёсла Италии: Искусство Рождественского вертепа из Неаполя

Вертеп XVIII века в Reggia Caserta

Презепе (presepio) по-русски вертеп — изображение сцены Рождества Христова.
Создание вертепов в Италии имеет многовековую традицию. Первое упоминание о них в Неаполе исходит к 1021 году, о чем имеется нотариальный акт записи о церкви Santa Maria «ad praesepe».
В XV веке появляются вертепы, созданные из скульптурных фигур. Среди них следует отметить, в частности, работу неаполитанских мастеров Джованни и Пьетро Алеманно (Giovanni & Pietro Alemanno), что в 1470 году создали персонажи, выполненные из дерева в натуральную величину, представляющие сцену Рождества Христова.

Деталь вертепа, XVIII века в церкви San Lorenzo в Неаполе

Золотой период искусства создания вертепов наступает в Неаполе в XVIII веке, благодаря покровительству короля Неаполя и Сицилии Карла III Бурбона и его супруги Марии Амалии. Во времена его правления мастерство вертепов достигло всего великолепия стиля «барокко» и переросло в ремесло. Появились мастера, изготовляющие фигурки, которым придавалась максимальная схожесть с реальными персонажами: тело конструировалось из проводов и обматывалось коноплей, лица и конечности – из натуральной обожженной глины (терракоты), воска или дерева; художники, которые их расписывали, а также портные, шившие одежду из знаменитого шёлка San Leucio, обогащая её отделкой из вышивки, бантами, шевронами, ленточками из золота или серебра, с украшениями из натуральных камней.
Композиция традиционного вертепа состоит из двух частей: базы – места расположения и, непосредственно, самой сцены рождения Христа, воплощенной в миниатюрных фигурках. Именно поэтому, существуют два различных вида работ при создании произведения: подготовка места и заполнение его персонажами и, зачастую, эти работы выполняются разными мастерами, работающими совместно.

Готовая база для вертепа

Первоначально место вертепа исполнялось в виде грота, с использованием только натуральных материалов (кора дерева, камни, мох). Чтобы сценки рождественского вертепа стали ближе и понятнее простым людям, действие перенесли в более привычные для них условия. Так, база для вертепа из грота переместилась на улицу города.
Натуральные материалы были дополнены современными технологиями. Для воспроизведения стен начали использовать полистирол, из гипса формировать наличное оформление и мелкие детали. На замену дорогостоящим материалам пришли более дешёвые: папье-маше, проволока, обмотанная паклей и скрытой одеждами разнообразного покроя, — только головы и конечности попрежнему выполняются из дерева или глины. Теперь они расписываются маслеными, а зачастую, акриловыми красками.
При создании вертепа уделяется особое внимание к наибольшему приближению миниатюры к реальности. В ход идут материалы, казалось бы, совершенно неприемлемые в искусстве, но в создании вертепа, просто необходимые (например, для изготовления дверных ручек используются металлические крючки от старых ботинок!).
По мере распространения искусства вертепа в массы в сцены с традиционными библейскими персонажами добавились знакомые всем фигурки крестьян, рыбаков, пекарей, столяров, прачек, посетителей таверн. Создаются вертепы больших размеров с количеством персонажей доходящим до сотни и совсем миниатюрные, умещающиеся в светильниках, старых лампочках, в раковинах мидий.

Движущиеся персонажи неаполитанского вертепа

Главной технической новинкой таких фигурок стали подвижные соединения частей тела. Используя поворотные и сгибающиеся элементы и меняя таким образом позы персонажей, переодевая их в разные одежды, появилась возможность создавать бесконечное число жанровых мизансцен. В современных вертепах часто используется электричество от аккумуляторных батареек. Освещенные светом окна, фонтаны, со струящейся из них водой и двигающиеся персонажи предают вертепу больше жизненной достоверности, что приводит публику в восхищение!
В настоящее время в Неаполе, творчество создания пресепи объединяет почти четыре сотни мастеров.
Помимо многочисленных мастерских, работающих для массового производства, сохранились те, где по-прежнему применяют старинную технику создания вертепов XVIII века.

Giovanni Ferrigno Мастер за работой

Традиция жива благодаря ремесленным семьям, в которых мастерство передаётся из поколения в поколение, где по сей день следуют технологии предков, применяя идентичные тому времени материалы и инструменты. Enzo Capuano, Marco Ferrigno, Salvatore Gambardella, Giuseppe Ercolano, Genny Di Virgilio, Salvatore Anastasio — вот некоторые из тех немногих, кто по-прежнему принадлежат к семьям основателей стиля «Terracotta Napoletana» 800-х годов, которых еще называют «пастырями», строго следующим традициям древнего искусства ручной работы — создания неаполитанского вертепа, вкладывая живую душу в каждую статуэтку.

В начале девяностых годов для популяризации неаполитанского искусства была создана «Итальянская Ассоциации друзей вертепов» (Associazione Italiana Amici del Presepio), которая с огромным успехом проводит выставки по всему миру.
В Неаполе, в Национальном музее Сан-Мартино можно поистине насладиться лучшими образцами искусства неаполитанского вертепа, собранных из частных коллекций, подаренных музею итальянской общественностью. Жемчужиной экспозиции является произведение инсценировки божественного чуда из церкви San Giovanni a Carbonara, скульпторов Pietro & Giovanni Alamanno (дар Michele Cuciniello в 1879 г.), состоящая из 800 предметов: 160 персонажей, 80 животных, 28 ангелов и множеством миниатюрных объектов.

Типичный неаполитанский вертеп

Традиция создания неаполитанского вертепа, являясь настоящим произведением искусства, распространилась далеко за пределы Италии и стала одним из главных рождественских ритуалов католического мира.